タの最近のブログ記事

ロボットV.S.ロボットはある意味新鮮かも★77点（100点満点）

　もともとタカラの変身ロボット玩具で、アメリカでアニメーション化され人気になった作品の実写版である「トランスフォーマー」。まあ、僕の世代は、そんなおもちゃよりもおそらく一世代前の超合金世代。昔のヒーローモノは（いまもだが）、主人公がロボットに乗り込んで、巨大化した敵のロボットや怪獣を倒すというのが黄金パターン。当時の巨大ロボットはものすごく無骨で、いかにも超合金で作られましたというシルエットになっている。しかもどのへんがどのようにだか判らないが超合金で、トランスフォーマーほどではないが、大体頭部・胸部胴体・足にそれぞれのパーツが分かれていて、それぞれが移動しやすいように、飛行形状（たいていは頭部）のモノや、車輪が付いて陸送型のそれぞれのパーツが、現場まで自走して現場に到着後変形し合体するのが、番組の見せ場なのである。それはアニメや特撮モノの垣根を越えたパターンだった日々があった。僕も大きくなって、さすがにその手のアニメや特撮モノを見なくなってから、それらが進化したのを記憶している。それぞれのパーツに翼や車輪が付いただけだったモノが、より車や飛行機に近いモノから変形するタイプや、更に進化したものでは鳥や猛獣の形状をしたモノが、変形し巨大ロボになったのまで登場したモノを見たことがある。トランスフォーマはそれらのアニメや特撮の商品化ではなくオリジナルだが、それでもそれらの系譜に位置づけられていることは確かで、進化の過程の一つであるといえるだろう。

　そもそもロボットキャラクター玩具が先行で、アニメもこの玩具のコンセプトを尊重しているためかロボット自身が意志を持った生命体となっている。オートボット（善）とディセプティコン（悪）に分かれ闘う内容になっている。映画では人間の主人公がいるが、玩具ではもちろん人間はそれを遊ぶ側であるので、映画内のロボット達と主人公の絡みの正否が、この映画自体の成否に関わってくる。結論から言うと、この取り組みは成功。成功の秘訣は主人公の高校生を中途半端にヒーローにせずに、どらえもんののび太君のようにダメ人間にしたところが大きいと思う。

▽▼ネタバレあり▽▼

阿修羅マン怒りの面★70点（100点満点）

　パソコンゲームからの移植映画化の「トゥームレイダー」。日本ではこの手のゲームは人気がないけど、あちらでは大人気。女版インディ・ジョーンズかな。

　この映画の見せ場はアクション。ゲームさながらの軽快な動きを随所で見せて、その警戒感はこの映画の特徴。またアンジョリーナ・ジョリーの胸を強調したコスチュームやお色気シーンはゲームヲタを意識したものかも。これだけ胸を強調されると、恥じらいを持つ日本男児としては目のやり場に困るというもの。胸の強調は過度だと思うものの、作品性を壊してエロティックムービーになるほどでもなく、男性ファンにとってはうれしいもの。ただお色気とアクションをとると薄くなるのはこの手の映画の宿命か。

　ストーリーは古典的なアドベンチャーだが、現代的な要素も盛り込まれていて、随所にCGも使われている。それらの新しい映像技術も違和感なくとけ込んでいる。それらが「インディ・ジョーンズ」シリーズの時代には不可能だった、秘宝を守る石像とのアクションシーンを実現している。アクションシーンは多いもののいろいろなシュチュエーションを用意しているために飽きない。ただ、ストーリーは単調で、もう少し深みのあるモノにして欲しかった。

▽▼ネタバレあり▽▼

ダイ・ハード4として企画して作られたらしいがどの辺が？★30点（100点満点）

　「ダイ・ハード4.0」の公開にあわせてか、続々と、ブルース・ウイルス出演作品が放映される今日この頃。その恩恵にあずかるこのブログはある意味勝ち組。シリーズとか監督とか出演俳優で映画を掘り下げて観てみるのも一興。

　そうしてみるとブルース・ウイルスは個性の強い俳優ですな。正義感はあるモノの、妙に気が抜けていて、なかなか死なないｗ　今回の「ティアーズ・オブ・ザ・サン」もそんなカテゴリーに加えられる映画かな。

　ネットで仕入れた情報によると、この作品は元々ダイ・ハード4として企画されたモノらしいがどの辺が？それっぽいのがブルース・ウイルス主演というのと上司に必ずしも従順でないことくらいな気が。ダイ・ハードシリーズとの共通点って、見終わった今でもほとんど皆無なんだよね。そもそもこれは戦場だし。作品としては微妙。楽しめるのは最初の30分だけ。あとは盛り上がりの欠いた状況が続く。

▽▼ネタバレあり▽▼

時代が良作を佳作に押し下げた作品★70点（100点満点）

　最近は懐かしい作品ばかり見てる。なぜ観ているからと言うと、それがテレビで放映されたからで極めて単純な理由。このブログの方針として、いい映画をお金をかけずに観るというものがあって（嘘）、いい映画をタダで観られるテレビは文明の利器だと考える（かなり大げさ）。実は少し前までCSに加入していたが、あまり観ないので解約。だけど録画を駆使すれば、かなりの数の映画が地上波だけで観られるんですな。このブログで紹介しようと思いつつ、HDDレコーダーの隅っこで寝ている作品が多数。いずれ紹介しようと思うんだけど、正直追いつかない状態。この方法は、えり好みしないので良いと思うよ。映画館やレンタルビデオで観るとどうしても偏りが出てくるので、何気なく観たら面白かったという作品に出会えること間違いなし。あとは、吹き替えやカットに問題がなければだけどね。

　「逃亡者」もそんな作品の一つ。もう10年前の公開だったそうで、この頃はハリソン・フォードもベテランらしく脂ののっている良い時期ですな。最近あまり見かけないけど年齢的なモノなのかな。好きな俳優の一人なので少し残念。

▽▼ネタバレあり▽▼

おもしろいコメディアンが二人そろっても、おもしろさが二倍になるわけではない★64点(100点満点)

　劇場の予告編で観て、「これは観なければ!」と思ったが、なんだかんだで観られずに、今回ビデオで鑑賞することに。「隣のリッチマン」という邦題だけど、英語の原題「envy」の方がこの作品にピッタリとしている気がする。おそらくは「隣のヒットマン」にかけたんだろうけど、なんとなくピントが外れている気がする。でも直訳の「妬み」「嫉妬」だと、日本語としてはパッっとしないしコレで良いのかな。原題と邦題は功罪相半ばかな。この話題はまた別の時にでも。

▽▼ネタバレあり▽▼

「東京タワー？」「 オカンとボクと、時々、オトン？」「いいや、エロい方」★57点（100点満点）

　恋愛モノが嫌いなのは「やっかみでは？」というのはいい推測っす。でも必ずしもそれだけではない。この「東京タワー」の様に、恋する二人だけの世界を作り出して、他の迷惑を顧みないこと。別にモラリストな訳ではないけど、傍若無人な振る舞いをしてそれに感情移入が出来るわけでもなく、見ている側が取り残されるばかり。この映画はそんな典型的な作品だと思う。

　大学生と主婦、二組の行く末を描いたのが本作品。見た感想を言わせてもらうと、　あ　り　え　な　い　。主婦の黒木瞳の不倫相手が大学生の岡田准一。まあ、そりゃ黒木瞳のような主婦がいたら、大学生といえども危険な恋に走るのはわかる。だが、そんな主婦がどこいるんだ？

▽▼ネタバレあり▽▼

アクションが消えたアクション映画★33点（100点満点）

　「ダイ・ハード3」は「ダイ・ハード」と同じジョン・マクティアナン監督らしいんだが、、、つまんない。とても同じ監督の作品には思えない。

▽▼ネタバレあり▽▼

ダイハード版24 -TWENTY FOUR-★73点（100点満点）

　足かけ20年に及ぶシリーズモノになった「ダイ・ハード4.0」。てっきり3で打ち止めだと思ったら、4.0まであるとのこと。最初に言っておくと面白い。「その割りに点数低くない？」と思った人はご明察、その理由は後ほど。しかも、ぱっと見判るけど、今回のレビューは長いよ。それだけ見所たくさん。未見の人は▽▼ネタバレあり▽▼より下は見ない方がいい。

　つい先日、ダイ･ハードを見た身からすると、20年の進化はものすごいモノがある。実際に主人公がマクレーン刑事というだけで、全く別の映画だと思う。ダイ･ハード（なかなか死なない）というコンセプトを活かしつつ、進化し続けている。　ブルース･ウイルスが50歳を超えているのに、昔以上のアクションをしているのはただただ脱帽するばかり。アクション度は大幅にアップしている。ほぼ映画の冒頭からエンジンフル回転。実は上の短評を「オールアクション大進撃」にしようとしてたけど、自分なりにボツ。だけど、それくらい今までのすべてのアクション要素が濃縮されている。もはや希釈不可能。しかもすべてにおいてスケールアップしている。アクション要素が濃縮とは、過去のアクション大作のいいとこ取りされていると言うこと。これらは「オマージュ」したのか、パクったのかは微妙なところ。とにかくこれだけやり尽くしたら、もうやること無いよと言えるくらいすべてこの映画でやっている。これ今のハリウッド映画の悲劇。カーチェースだけで喜んでいた時代が良かったよね。

　この映画がこれだけすごくなったのは、もはやこうするしかなくなった切羽詰まったからですな。どうしてこれくらいクドく書くかというと、それくらい盛り込んでいるから。ハッカー＋全米で暗躍する謎のテロリストは「24 -TWENTY FOUR- 」から、テロリストの実行部隊・戦闘員は同じ「24 -TWENTY FOUR-」と「YAMAKASI」。マギーQが扮するカンフー忍者こと女性テロリスト、マリは「ターミネーター3」の敵の女ロボットT-Xか「チャーリーズ・エンジェル」ですな。豪華なのは敵キャラだけではない。アクションシーンも同様。冒頭の銃撃シーンはまだまだ序の口。先のYAMAKASIは、冒頭の銃撃シーンから中盤辺りまで大活躍。カーチェイスにカーアクション、もはやなんでもあり。車でテロリストをボンネットに乗せたままエレベーターまで突っ込むのは、たまたまみたターミネーター3の女ターミネータとのシーンそのもの。ブルース自身も「プロジェクトA」バリのアクション？をこなしている。彼自身ではないだろうが。終盤で登場する戦闘機は、まだ配備されていないF-35しかも、VTOLのB型（と思われる）まで、登場させて、高架を大破壊の大騒ぎ。これはおそらく「トゥルーライズ」から。あの時はハリアーだった。

　ってな感じで、何でもアリなのがこの映画。どこまで参考にしてどこまで参考にしていないのかは判らないけど、今までのこれはいい！ってなアクションや考えられるだけのアクションをギュウギュウに詰め込みに詰め込んでいる。もう、コレが出ちゃったら、以降やることないでしょう。

▽▼ネタバレあり▽▼

スタローンとシュワちゃんの二大巨頭に楔を打ち込んだ名作 ★★★★★ 90点（100点満点）

　既に公開から約20年かと考えると、とても感慨深いモノがあるね。僕も歳をとったなぁと。ブルース･ウイルスも若い、ハゲてない。多くのアクション映画で後に鍛えられたせいか、今よりも線が細い気がする。
「ダイ・ハード」より以前のアクションといえば、アーノルド・シュワルツェネッガーとシルベスタ・スタローン、この二人である時期ハリウッドの人気を二分していたと言っても過言ではないですな。二人の特徴は、筋肉・筋肉・筋肉。圧倒的な強さで敵をなぎ倒すのがそのスタイル。この二人の台頭である意味マンネリ化していたアクションに新風を吹き込んだのがこの「ダイ・ハード」。

　「ダイ・ハード」は以前のアクションモノと比べると、主人公が弱いｗ　弱いというのは適切な言葉でないかもしれないけれど、少なくとも等身大の人間で、超越した力は持っていない。しかも、なんだかいつもぶつくさ呟いていて、あまりかっこいいことがない。ファッションもランニングにズボンに裸足だし。

　この映画で言えば、主人公のマクレーンはニューヨークの刑事、銃器の扱いが一般人より慣れているとはいえ、プロのテロリストに本来かなうはずもなく、どこでそれを補わなければならない。どこで埋めるかと言えば頭脳になる。シュワちゃんスタローンの二人には悪いが、二人のアクションには知性はなかった。この知性が、以前はなかった敵との駆け引きを生み出している。そのような違いが全体的に、これまでのアクションよりも現実感を持たせることになっている。

▽▼ネタバレあり▽▼

ヾ(；ΘДΘ)ノ┏θ))゜Д゜)･∵.　もっとスタローンをだせ！！ ★ 25点（100点満点）

　スタローンはもっと評価されていい俳優だと思うが、彼の評価を貶めているのは、他でもないロッキー（1とファイナルは除く）シリーズやランボー（やはり1は除く）シリーズというエンターテイメント性たっぷりの大作を作り続けたからだろう。「ロッキー」や「コップランド」などで彼はいい演技を見せるのだが、いかんせんロッキー（1とファイナルは除く）シリーズやランボー（やはり1は除く）シリーズの印象が強く、彼のシリアスで地味な演技が見る側にとってストレスの溜まるモノだった。まちがいなく「ドリヴン」についても、ロッキー（1とファイナルは除く）シリーズやランボー（やはり1は除く）シリーズの枠に入る演技で、どうしてスタローンに似合わない役なのに出演したのかと問われれば、それはスタローンだからと回答が返ってくるに違いない映画だろう。

　スタローンとかシュワちゃんとかの映画は、映画そのものよりも彼らを見るための映画であって、最終的に彼らが勝利（敵を倒す）すれば良くストーリーは二の次で、彼らはただ画面に映っていれば客が喜ぶのである。それなのにこの映画ではスタローンはレーサーだという無理な設定をしておきながら、肝心の主役はキップ・パルデューという線が細くてレーサーっぽい若者に譲り渡しているのである。そんな筋肉質のレーサーがいるか？と言う疑問を真っ正面から受けていないのである。

▽▼ネタバレあり▽▼

あ、そう ★★★★ 75点（100点満点）

　あまり期待していなかった映画が面白いと喜びが倍増する典型の映画。最初に断っておくとエンターテインメント性は皆無なので、そこのところよろしく。イッセー尾形好きか終戦前後の歴史が好きな人のみのニッチな映画ではある。それが「太陽」。

　そもそも皇室は、僕ら一般人が判らない領域で、しかも情報があったとしても左右どちらかのバイアスが必ずかかる分野なので、この映画のそのあたりの史実を検証するのは不可能。いくつかの点でおかしいなと感じる部分がないわけでもないが、そのあたりは歴史家に任せるとして映画の内容を。

▽▼ネタバレあり▽▼

ハハハハハッ!人間がゴミのようだ ★★★★ 75点(100点満点)

　何回目だろう。「天空の城ラピュタ」を見るのって。でも何回も見てしまう不思議な魅力がありますな。

　改めてみてみて、アニメといえども進化しているんだなと感じること感じること。色遣いとか動きとかは最近の新作の方がやはりいい。でもこの作品には揺るぎないおもしろさがあるんだね。まずシナリオがしっかりしている。シナリオがしっかりしているので世界観もしっかりしている。キャラ設定の基本的なところってこの時点で完成されてるんですな。主人公の男女がいて、味方とも敵ともつかない人たちがいて、絶対悪がいて。後の作品にもキャラは変わりつつしっかりと踏襲されてますな。（ここ最近の作品は絶対悪は消えかかっているけど）

　ストーリーはガリバー旅行記、旧約聖書からヒントを得つつオリジナルストーリー。このストーリーの完成度は高いと思う。ムスカ大佐の存在は大きいね。ダークヒーローとしてこの作品に君臨してます。対して個人的にはこの主人公、パズーとシータは幼すぎると思う。いろいろと活躍するけど、やや無理がある。ドーラはいいね。声優の初井言榮、亡くなったのが残念。前半の敵側のイメージと後半の主人公を助ける役回りへの転換がスムーズ。両方とも嫌みがなくその存在感の大きさは初井言榮の声優としてのうまさの賜物だとおもうよ。

宮崎アニメの初期の最高峰だね。

世界には二種類の人間がいる。この映画で笑える人間と笑えない人間の二種類だ。 ☆ 3点（100点満点）

　年に2.3本しか出さないと言った最低ランクの☆の作品を一週間のうちに二作品、しかも日本で大物とされる芸人がつくったコメディーでこの評価がでたから驚きだ。正直「監督・ばんざい！」を観たときに、これほどひどい映画はしばらく観ないなとタカをくくっていた。しかし、「監督・ばんざい！」を観ておいて、「大日本人」を観ないと後悔することになりそうなので観ることに。

　この映画を観た感覚は海外の映画館で一人で鑑賞したときの感覚にとても似ている。日本国内でも構わないが、外国人と映画（特にコメディ）を観ると笑いのタイミングがかなりズレることになる。劇場の中でポツンと一人だけ笑えない。お笑いは特に文化的な背景があるので、国が違うと笑いのポイントもズレてくるんですな。そんな異文化体験をこの映画で得るとは露ほどにも思わなかった。ただこの映画では笑っていた方が少数だったが。
　中程度の広さで一人だけ爆笑し続けている人がいた。どこからともなく聞こえてくる笑いは、お笑い番組に入れるスタッフの笑い声みたいなものかと思ったよ。笑いのポイントがズレるのは単に感性だけでなく、共通の歴史や思想などがあってはじめて笑いという感覚を理解できるから。そう言った意味では、僕と松本人志には共通の世界観というものがなかったに違いない。

　この笑いの世界はかつてフジテレビで放送していた、「ごっつええかんじ」そのもの。あの番組で繰り広げられた、松本人志ワールドの映画版と思ってもらえればいいと思う。ただ問題は、映画ということとそれに伴って、上映時間が約2時間あるということ。「ごっつええかんじ」にはこの映画と同様のシュールなコントもあったが、せいぜい3，4分程度のモノ。番組内でいろいろなタイプのコントがあるからこそ、それぞれのコントにメリハリがでて、その作風が際だつのである。で、シュールな作品を2時間流されたらどうよ？

法事の僧侶の読経並に退屈な2時間だった。。。。

▽▼ネタバレあり▽▼

おばちゃん三人が体張ってこんなに頑張りました！！ ★★★ 52点(100点満点)

　「チャーリーズ・エンジェル」を面白いと思うかは、主役の三人をどれだけ好きかに掛かっているかに思う。なんでも、アメリカ人にはこの人達はとても魅力的であるらしくて、以前カナダ人にルシー・リューについて「美人だと思う？」と訊かれたたんだけど、「あんまり綺麗だとは思わない」と答えたところ、「アジア人はみんなそう言うと」言ってたのを思い出した。なんでも、白人にとってルーシー・リューの様な釣り目の女性は魅力的な様で、なるほど白人が連れている日本人やアジア人の彼女は決まってブサイク個性的な顔立ちなのが印象に残っている。

　話が脇道に逸れたので本題へ。で、ルーシーもそうだけど、ドリュー・バリュモアもキャメロン・ディアスもあんまり僕にとっては魅力的ではないんだよね。そこのところでセクシーシーンを盛り込まれても何も感じないわけですよ。胸の谷間も出されても、僕の胸の方がふくよかなわけで（おい、藤原紀香がどうして和製キャメロン・ディアスの座を狙っているかはわからんのですよ。

　おっと今度こそ話を戻して、そんな彼女たちが、端から見ても上手くないアクションと、魅力的でないお色気でも、昔からのファンにはたまらないんだろうなと思いつつ見てたわけです。よく言えば、ハリウッド版キャッツアイ。観てみてつくづく思ったのが、映画館向きな作品だということ。自宅の20インチのテレビで観ても面白くないです。ストーリーも希薄だし。

　ただ、評価できるのはそのアクションそれぞれが新鮮で、それを含めたストーリー展開のテンポが良いところ。初見であれば全く新鮮に観られますです。恒例のネタバレしようかと思ったけど、ネタバレするほど濃くないのでこれにて。

ミュージカルと知っていたら見なかったが、結果オーライ ★★★★★ 90点(100点満点)

　タモリがミュージカルが嫌いだそうで、僕もほとんど同じような理由で、ミュージカルは忌避しているんだけど、それでもそれなりに見てしまうのも、これまたミュージカルなわけ。最近で言えば、「ムーラン･ルージュ」、「シカゴ」など。それなりに楽しめるのは、ブロードウェイでヒットしたモノを映画化しているので、ある意味お墨付きの映画だといえるかも。それでもあまり好きになれないのは,前述のタモリの理由と同じで、「わざわざセリフを歌わなくていーじゃん」という単純なモノ。しっかし、やはりアカデミー賞の作品賞を取ったからには、わざわざ映画館まで行って観ましたよ。しかし、アカデミー賞以前で日本ではほとんど注目されていなかったのは、やはりミュージカルのせいかな。

　この「ドリームガールズ」はなんでも、主人公はシュープリームスとダイアナ・ロスをモデルにつくられたらしいですが、ごめん、ダイアナ・ロスが辛うじてわかる程度です。なので、ほとんど予備知識なし。それでもかなり楽しめたよ。

▼▽ネタばれ▼▽